人到中年，纳珀拉斯开始体会到了人生的无奈和命运的无常。一日，在一列火车上，纳珀拉斯遇见了一个长相美艳的女子，他深深的为女子的美艳所着迷，女子似乎也对纳珀拉斯颇为中意，正在两人情意绵绵之时，女子却突然走下了停止的火车，惊讶的纳珀拉斯尾随其后。追随着女子的脚步，纳珀拉斯来到了一家大饭店，走进饭店，展现在纳珀拉斯面前的是一个名符其实的“女人城”。在这座女人城里，纳珀拉斯经历了一番充满了痛苦的奇异旅程，在质疑、拷问和折磨之间，纳珀拉斯早已经无法分辨，这里的一切究竟是梦境还是现实。

费德里科·费里尼接受电视摄制组的请求，采访他的职业生涯，讲述记忆、梦想、现实和幻想。

费德里科·费里尼 (Federico Fellini) 在 1985 年 2 月和 3 月拍摄他的电影“生姜与弗雷德”(Ginger e Fred) 的前三周内执导的一系列电视模仿。在最终剪辑中未使用，它们已由塔蒂·桑吉内蒂 (Tatti Sanguinetti) 整理和剪辑。

幻想喜剧《月亮之声》是费里尼的遗作，影片根据卡瓦左尼的小说《怪人们的月亮》改编。 　　人到中年却仍保有一颗赤子之心的萨维尼拼命地想要倾听月亮的声音，但是他听到的是一群偷窥男子的欢呼声、蓦地里配音的呻吟声以及沙沙的台风声。当他爬上屋顶想要抓住月亮时，地面上一阵骚动。最后月亮仍然平安无事地高挂天上，萨维尼对着月亮侃侃而谈…… 　　乍看之下这部影片荒唐无稽、纯粹以意念与影像取胜，是一部浪漫而又带有世纪末颓废味道的作品。 　　费里尼以他惯用的手法，尤其是借助象征、隐喻和怪诞，表现了众多人物在生活中的种种遭遇和他们的古怪行为，深刻揭示了当代意大利社会生活的荒谬，以及它走向衰落和解体的征兆，喜剧天才罗伯特·贝尼尼表现出惊人的演技。

纪录片探秘著名导演费里尼以及他的电影厂Cinecitta的故事，通过采访了和他一起共事过的剧组成员们，刻画了一个幕后的费里尼。导演费鲁乔·卡斯特努沃在1976年到1986年之间，纪录了费里尼创作《卡萨诺瓦》、《女人城》和《船续前行》等电影的幕后。纪录片采访到当时费里尼的合作伙伴们，谈及他们与这位大师的关系，以及与他一起工作和生活的经历，并在40年后将珍贵的影像剪辑展示。与费里尼一起迷失在幕后，与电影中熟悉的面孔再次相遇。

影片的主人公是年近30岁的5位年轻人，他们终日游手好闲，热衷于恶作剧并沉溺于梦幻般不切实际的计划里。其中最年长的浮士德让最年少的摩拉德的妹妹桑德拉怀了孕，基于责任心及周围人的力劝而结了婚。浮士德在一家古董店工作，但因为恶习不改企图勾引店主的老婆而被解雇。一天，桑德拉得知浮士德带着一名舞娘到一家廉价的旅馆过夜，于是第二天她带着孩子离家出走；狼狈的浮士德第一次感到桑德拉的重要性。于是和她的兄弟四人拼命寻找桑德拉的下落，终于找到桑德拉的浮士德一边遭到父亲的痛斥；一边恳求桑德拉的原谅。见到二人重修旧好的摩拉德在次日清晨不辞而别，踏上了自己的旅程。

费里尼1969年作品，意大利、法国合拍，片长138分钟。《爱情神话》原名《萨蒂里孔》，根据公元一世纪罗马人阿尔比特罗的同名小说改编，影片向人们描绘了罗马帝国荒淫无度的享乐生活。在公元一世纪的罗马，Encolpio和他同学的Ascilto，正在争论着男孩Gitone的所有权。他们分了自己的财物并打算各奔东西。男孩可以选择跟从谁，他选择了Ascilto。已经决定要自杀的Encolpio，因为一起突如其来的地震而幸免于难。接下来随着在Encolpio身上发生的一系列冒险经历，导演费里尼用近乎漫画的笔法将自己幻想中的古罗马生活展现在观众面前，他并没有对影片中的道义进行批判或者赞许。难怪他在影片拍摄之前就发表声明，《萨蒂里孔》将不是一部古代历史题材影片，而是一部科学幻想片。整个剧情支离破碎，涉及很多古罗马的风土人情，尤其是当时在道德、性行为、饮食及表演方面的习俗，堪称古罗马的“饮食男女”。 费里尼是欧洲著名导演中最注重想象力的一个，尤其是他肆意挥洒的中后期作品，希望从他的作品中简单而明确地找出所谓的“意义”、“道德”、“概念”，都是很困难的。也正是他作品的宏大诗意和充满暧昧的想象力，才使他成为欧洲电影艺术战后最杰出的代表。 这部影片也是如此。影片改编自成书于公元一世纪的小说，作者是罗马著名荒淫皇帝尼禄的密友。费里尼并没有想把影片拍成一部“借古讽今”的历史教科书，而是希望影片成为一部“古罗马幻想作品”。费里尼抛开“进化”多年的社会伦理道德和宗教观念，尽量“仿真”地呈现出古罗马的社会风化。虽然如此，影片毕竟是今人想象中的古代社会复原，既然不可避免其主观色彩，费里尼干脆也不加避讳地在电影语言和影像观念上贯彻自己的主观“诗意”。正如影片预告片中的一行字幕所说的“罗马，基督之前，费里尼之后”。 尽管强调对费里尼作品不应刻板解读，但如果对导演的一些意图不能察觉的话，也未免辜负了这部宏大的史诗影片。徘徊在对肉体欲望的饥渴之中的恩科，可以看作是罗马年轻一代主流状态的代表，他还不能摆脱纯粹的肉体欲望而进入精神欲望的境界，这是罗马人无法再现希腊人辉煌的根源，同时也是基督出现基督教天主教一统欧洲的历史前景。同样，影片中也体现出罗马人的死亡观念，在这样一个物质重于精神的社会里，死亡必然是最大的威胁，所以富翁要生前建造陵墓，阿休图这个花花公子也要被死亡夺去他无忧无虑的生命，欧莫最终突破了死亡的终极界限，领悟到精神的永恒，把尸体让大家分食。 影片最后，恩科经历了平民的自由、富翁的宴会和奴隶的无奈，经历了肉体的种种欲望和满足，也经历了阳痿与治愈，更领悟了欧莫临终的生死观念，最终踏上了驶往非洲的大船，我们有理由相信，这是罗马新的一代，更加进步的一代。

费里尼讲述：电影中的日记

三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映

妓女卡比利亚（茱莉艾塔·玛西娜 Giulietta Masina 饰）一直梦想和自己的爱人过上甜蜜安稳的日子。然而，单纯善良的她在一开始就被男友骗光了钱，并被推入河中，差点丧命。即使遭遇如此羞辱，她还是对爱情充满希望。一次，她在街上偶遇一个刚和女友吵架的男演员，被他邀请 回家过夜。正当她受宠若惊、满心欢喜之际，男演员的女友上门求和，这让卡比利亚再次伤心欲绝。不久，她又在剧场遭遇到一位英俊男子的疯狂追求，起初她有点不自信，但最终还是接受了这位男子的求婚，并变卖所有家产，准备与未婚夫共赴美好新生活。然而，在途中她的未婚夫居然也露出骗子的本性，抢走了她的钱，并差点害死她。一无所有的卡比利亚疯狂痛哭，悲伤欲绝。她独自晃悠在路上，一群活泼的男女从身边经过，他们快乐地边走边唱，欢乐氛围让灰心的卡比利亚受到感染，她的脸上又露出了招牌式的笑容。

安东尼奥（尼诺·曼弗莱迪 Nino Manfredi 饰）、贾尼（维托里奥·加斯曼 Vittorio Gassman 饰）和尼古拉（Stefano Satta Flores 饰）是战争时代的生死之交。战争结束后，他们回归了家乡，开始了各自迥异的生活。安东尼奥结识了美丽女孩露西安娜（斯蒂芬尼娅·桑德雷莉 Stefania Sandrelli 饰），坠入了情网，可露西安娜喜欢的却偏偏是贾尼。 可最终，贾尼选择同侯爵女儿结婚，露西安娜陷入了痛苦之中，此时，安东尼奥再度出现在了露西安娜的身边，陪伴守护着她。露西安娜一直希望能够成为一名演员，为了实现理想，她甚至不惜向负责挑选演员的负责人献出了肉体。几经波折，安东尼奥和露西安娜总算坦诚相对，互诉衷肠，一对璧人终于走到了一起。

一部关于费德里科·费里尼 (Federico Fellini) 电影《萨特里康》(Satyricon) 拍摄的幕后纪录片。

影片主要以费里尼后期电影，如《我记得，想当年》、《卡萨诺瓦》、《月吟》等为切入点，结合片长实录、访谈、费里尼本人自述。

影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片，内容天马行空，环环相扣。 《门泽哲斯坦》：康泰莎女伯爵（简·方达 Jane Fonda 饰）的所爱慕的对象竟然是一匹马！原来，她死去的情人的鬼魂附在了马的身上，引出了一段离奇的人马之恋。 《威廉·威尔逊》：威廉（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人，而那个人似乎整日徘徊在他的身边，每当威廉要干一些坏事时，那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗？他这么做的意图又是什么呢？ 《该死的托比》：为了高额的片酬，托比（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）踏上了前往罗马的旅途，在路上，他遇见了一个可爱的女孩，却想不到，这个女孩竟然是魔鬼的化身。

由于生活所迫，母亲把女孩杰索米娜（茱莉艾塔·玛西娜 Giulietta Masina 饰）卖给了江湖艺人藏巴诺（安东尼·奎恩 Anthony Quinn 饰）。在相处中，女孩却发现这个空有一身蛮力的家伙，根本不懂得照顾女人，他买她只是为了让她做牛做马，在他演出的时候扮演小丑，平时给他做饭，陪他睡觉。这种粗暴蛮横的家伙，让她萌生逃离的念头，然而，几次出逃，均告失败。 在一次观看高空走钢丝表演的时候，杰索米娜认识了绰号“傻瓜”的马戏团艺人——玛托（理查德·贝斯哈特 Richard Basehart 饰演），并且在他的引导下学会了演奏乐器。她非常感激，对这个男人产生了依恋。然而，但是藏巴诺的出现，再次打破了她的一切幻想，毁掉了来之不易的幸福……

一部关于费德里科·费里尼 (Federico Fellini) 电影《萨特里康》(Satyricon) 拍摄的幕后纪录片。

这部电影带有浓厚的新现实主义风格，基本上与费里尼中后期的神采飞扬不一样，采用了纪实手法来讲述一个爱情故事，结构简单，多用长镜头。片中的内容与战后意大利贫瘠的社会现实相吻合。本片也是费里尼首次与自己的妻子玛西娜合作。乡下姑娘莉莉加入一家剧团，她的表演相当成功，不但在观众中大受欢迎，剧团团长契克也暗中爱上了她。由于契克常常醋意大发，剧团惹上了许多麻烦，最终不得不解散收场……

费里尼讨论了他制作电影的观点和他的非正统的程序。他在各种稀奇古怪的地方寻找灵感。在这部电影中，观众和他一起在夜间乘坐地铁，经过罗马遗址、亚壁古道、屠宰场，并参观了马塞洛·马斯楚安尼(Marcello Mastroianni)的家。费里尼还在自己的办公室里采访了一系列寻求工作或帮助的不同寻常的人物。

这部纪录片收录在 2003 年发行的 Strada, La (1954) 的 Criterion Collection DVD 中。

看看费德里科·费里尼 (Federico Fellini) 的“I Vitelloni”的制作过程。

伊凡带新婚妻子旺达到罗马度蜜月，这是历史上最缺乏浪漫色彩的蜜月之行，严格死板的安排便是与亲人朋友见面，会见主教等。但年轻貌美的旺达痴迷于一个源于浮华表面的卡通英雄，于是临阵逃婚，开始寻找她那神往的白酋长……

导演费里尼的《乐队排演》，拍摄了一个交响乐团的排演状况，其中，相当讽刺地呈现出五花八门的情境气氛，什么都有，就是没有一般想像中的一个交响乐团乐团该有的和谐愉悦，团员之间的摩擦不合，象徵着人类社会的常态，在片中，团长成为某种「神」一般的存在，费里尼藉着检视音乐家们的种种喜怒哀乐，这个独特场景下人物的互动，变成人类社会的缩影。 片中音乐是由费里尼的长期合作伙伴，义大利配乐大师尼洛罗塔创作，罗塔的作品，为本片生色不少。

费德里科·费里尼 (Federico Fellini) 的电影 AMARCORD (1973) 制作期间“幕后”的诙谐纪录片。